David Hockney 25 - Fondation Louis Vuitton (I/II)

David Hockney, né le 9 juillet 1937 à Bradford au Royaume-Uni, a déjà fait l'objet dans ce blog de deux billets : celui du 7 août 2017, lorsque nous avons découvert ce peintre à l'occasion de la rétrospective que lui a consacrée le Centre Pompidou, et celui du 18 Décembre 2021, quand le Musée de l'Orangerie a présenté la frise réalisée par Hockney pendant son confinement en Normandie pendant la pandémie du Covid 19.

Nous croyions bien connaître cet artiste prolifique, mais nous n'avons pu résister à aller plonger une nouvelle fois dans son univers, juste avant que ne ferme la gigantesque exposition de la Fondation Louis Vuitton, qui occupait l'ensemble des 11 galeries du bâtiment, et dont David Hockney aurait veillé lui-même au moindre détail. Cette visite en valait la peine, et nous espérons que le lecteur y prendra le même plaisir que les très nombreux visiteurs que nous avons croisés en ce dernier jour d'ouverture.

Galerie 2 De Bradford à Londres (1955-1963)

L'exposition s'ouvre sur le portrait du père de David Hockney (1955), immédiatement remarqué et exposé en 1957 à la Leeds Art Gallery. À la fin des années 1950, Hockney s'installe à Londres pour étudier au Royal College of Art. II découvre les musées et participe à une scène artistique en pleine effervescence. D'emblée, il opte pour une veine figurative jamais abandonnée quelle que soit la tendance dominante de l'époque. On peut voir alors dans ses œuvres une affinité avec les graffiti et la peinture de Dubuffet. Frôlant les interdits de l'époque en Angleterre, l'homosexualité de l'artiste s'y affirme franchement, en relation avec la lecture des poèmes de Walt Whitman et de Constantin Cavafy. Ses nombreux voyages en Italie, en France, puis à Berlin, New York et Los Angeles nourrissent son œuvre, faisant de ces années 1960 une période de création protéiforme.

Portrait of My Father, 1955, huile sur toile
Bolton Junstion, Eccleshill, 1956, huile sur panneau

We Two Boys Together Clinging, 1961, huile sur panneau
Labor Omnia Vincit, vers 1960, huile sur panneau
Going to be a Queen for Tonight, 1960, huile sur panneau
Adhesiveness, 1960, huile sur panneau

Berlin, A Souvenir, 1962, huile sur toile
Flight Into Italy, Swiss Landscape, 1962, huile sur toile
Renaissance Head, 1963, huile sur toile
The First Marriage (A Marriage of Styles I), 1962, huile sur toile

The Second Marriage, 1963, huile, gouache et collage sur toile
The Hypnotist, 1963, huile sur toile
Play Within a Play, 1963, huile sur toile et Plexiglas

Galerie 2 Londres - Paris - Los Angeles (1964-1998)

David Hockney s'installe à Los Angeles en 1964, puis à Paris en 1973, où il fréquente assidûment les musées et galeries, et expose au musée d'Art moderne de la Ville de Paris, aux Arts décoratifs, à la galerie Claude Bernard. Il rencontre alors quelques artistes et travaille avec l'atelier Crommelynck. Hockney retournera à L.A. en 1978.
Sont réunies ici des peintures célébrant la Californie hédoniste, solaire et libérée, à travers des œuvres devenues mythiques : A Bigger Splash, Portrait of an Artist, The Room, Tarzana. Ces peintures frappent par la simplicité de leur composition, l'évidence de l'image et la transparence de la lumière conférant aux scènes une forme de douceur dans un érotisme explicite. L'environnement architectural et naturel est réduit à l'essentiel des aplats de couleurs franches, dont les photographies prises au Polaroid sont l'une des sources d'inspiration. Deux doubles portraits iconiques - Christopher Isherwood and Don Bachardy, Mr and Mrs Clark and Percy - renouvellent ici la tradition de la conversation piece.
Suivront, dans les années 1980-1990, de nouveaux paysages états-uniens, l'Arizona et le Grand Canyon. Ces sites ne sont pas seulement des sujets, ils inspirent à Hockney une nouvelle façon de voir. Le Nichols Canyon, vu en surplomb avec un horizon surélevé, marque ce tournant. Hockney y aborde l'immensité et réagit par la démultiplication du format, assemblant dans son atelier de Los Angeles les 60 panneaux peints à l'huile du Bigger Grand Canyon dans une prodigieuse juxtaposition simultanée de divers points de vue.

Two Men in a Shower, 1963, huile sur toile
Boy About to Take a Shower, 1964, 1969, acrylique sur toile

A Lawn Being Sprinkled, 1967, acrylique sur toile
A Bigger Splash, 1967, acrylique sur toile
The Room, Tarzana, 1967, acrylique sur toile
Portrait of an Artist (Pool with Two Figures), 1972, acrylique sur toile

Some Neat Cushions, 1967, acrylique sur toile
Savings and Loan Building, 1967, acrylique sur toile
Christopher Isherwood and Don Bachardy, 1968, acrylique sur toile
Mr and Mrs Clark and Percy, 1971, acrylique sur toile

Nichols Canyon, 1980, acrylique sur toile
Pacific Coast Highway and Santa Monica, 1990, acrylique sur toile
A Bigger Grand Canyon, 1998, huile sur soixante toiles

Galerie 1 Retour dans le Yorkshire (1997-2013)

 Vers la fin des années 1990, Hockney revient plus fréquemment dans le Yorkshire, son pays natal, au Nord de l'Angleterre. En 1999, à la mort de sa mère dont il était très proche, il décide de s'y établir, sans cesser de séjourner régulièrement à Los Angeles. Le désir de peindre cette région, sans attrait pittoresque immédiat, le pousse à explorer une échelle à la fois intime et monumentale pour laquelle il définit un langage visuel approprié. Il multiplie alors points de vue et techniques. De nouveaux ensembles vont naître, qui l'absorberont pendant près d'une décennie.
Après avoir vécu depuis le milieu des années 1960 en Californie, Hockney se confronte dans le Yorkshire à un nouveau défi représenter le changement des saisons et leurs variations. S'inscrivant dans la lignée des grands paysagistes anglais, Constable et Turner, Hockney revient aux techniques traditionnelles - l'aquarelle, le fusain, l'huile... - et travaille en plein air tout en recourant simultanément à la photographie et à l'informatique pour achever sa plus grande œuvre, Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age Post-Photographique.

Quelques unes des 36 aquarelles sur papier de Midsummer, East Yorkshire, 2004 :

The Red House
Roadside Plants and Landscape. East Yorkshire
Jungle Garden, Burton Agnes Hall II
Tangled Bank and Trees. East Yorkshire
Harvested Wheat. East Yorkshire

Tree Tunnel, August, 2005, huile sur toile
Early July Tunnel, 2006, huile sur deux toiles
The Tunnel Early Autumn, October, 2005, huile sur toile
Woldgate Vista, 27 July 2005, 2005, huile sur toile
Untitled, 22 July 2005, 2005, huile sur toile

Kilham to Langtoft, 25 July 2005, 2005, huile sur toile
Kilham to Langtoft II, 27 July 2005, 2005, huile sur toile
Kilham to Langtoft, 2 August 2005, 2005, huile sur toile
Sledmere View, 7 & 10 August 2005, 2005, huile sur toile

Rudston to Sledmere, August, 2005, huile sur toile
Langtoft to Kilham, 31 July 2005, 2005, huile sur toile
Rudston Trees II, 29 July 2005, 2005, huile sur toile
Sledmere to Malton, 3 August 2005, 2005, huile sur toile

Kilham, 6 August 2005, 2005, huile sur toile
The Road to York through Sledmere, 1997, huile sur toile
Garrowby Hill, 2017, acrylique sur toile (hexagonale)
Garrowby Hill, 1998, huile sur toile

La pièce maîtresse de cette salle, au titre franco-anglais :

Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age Post-Photographique, 2007, huile sur cinquante toiles (457,2 x 1219,2 cm ensemble)

Bigger Trees nearer Warter, Winter 2008, 2008, huile sur neuf toiles, 274,3 x 365,8 cm ensemble
Bigger Trees nearer Warter, Summer 2008, 2008, huile sur neuf toiles, 274,3 x 365,8 cm ensemble

Un extrait d'une autre belle série, The Arrival of Spring in 2013 (twenty thirteen), 2013, fusain sur vingt-cinq feuilles de papier

Woldgate, 10-11 May
Woldgate, 11-12 May
Woldgate, 15-16 May
Woldgate, 9 and 12 May

Untitled No. 2 (The Arrival of Spring), 2011, huile sur huit toiles, 182,9 x 487,7 cm ensemble

Sur la même thème avec une autre technique :

The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire in 2011 (twenty eleven) 18 December, dessin sur iPad imprimé sur papier, monté sur 4 feuilles de Dibond
 

Fallen Trees on Woltgate, 2008, huile sur deux toiles 152,4 x 243,8 ensemble
Winter Timber, 2009, huile sur quinze toiles, 274,3 x 609,6 ensemble
Felled Trees, 2008, huile sur toile

May Blossom on the Roman Road, 2009, huile sur huit toiles, 182,9 x 487,7 cm ensemble

The Big Hawthorn, 2008, huile sur neuf toiles, 274,3 x 365,8 cm ensemble
Hawthorn Blossom near Rudston, 2008, huile sur deux toiles, 152,4 x 243?8 cm ensemble

Nous poursuivrons la visite de cette exposition dans un prochain billet.

Comments

[karmele Arzak]

Des paysages de rèves....